九.中國當代藝術拓展出新語境

在藝術界認為，中國當代藝術伴隨著改革開放誕生，至今發展了不過三十餘年。而在西方，藝術的當代化進程已逾百年。中國當代藝術借鑒西方，又或者說，中國當代藝術的發展與西方藝術疊加在了一起，在所難免。現在的肖像油畫漸漸的走入了人們認為的藝術界中，也慢慢的走入了人們的生活中。

    但是，人們卻常常忽視了這樣一點：中國當代藝術也在自己的時空中找尋著自己的位置，脈絡已漸漸清晰，它們之中能夠得到最多認可的，仍是在表達中國人的思想內涵和精神內核，仍是中國的文化。通過對過去三十餘年來肖像作品的梳理，人們能夠洞悉中國當代藝術的脈絡。

    為什麼選擇肖像油畫作為展覽的切入點？李旭解釋道，這指的是人的形象，生動並且直觀，老百姓再熟悉不過。它可以是群像，也可以是個體的形象，可以是寫實的，也可以是表現、象徵的。而且用手繪的油畫突出，油畫的感覺更加的能突出真實感，以肖像窺中國當代藝術三十年，競相活躍著的“星星畫會”、“傷痕熱”、“鄉土熱”、“理性繪畫”、“八五新潮”、“新生代”、“玩世現實主義”、“女性藝術”、“新古典主義”、“新文人畫”、“卡通一代”等思潮和流派，最能讓盡可能廣的受眾洞悉藝術的這樣一種流變，也最能呈現一個“人”的時代是怎樣樹立起來的。

    值得一提的是，深圳大芬油畫村的60位職業畫師將作為中國當代藝術發展進程中的民間縮影，於此次展覽上亮相，以自己描繪自己的面孔的方式。李旭說，“這是一群有著藝術夢想的人。他們中的很多都曾試著報考美院，有著很強的藝術表達慾望，最終卻不得不勞作於各種複制世界名畫的訂件任務中，成為文化產業第一線的生產者，從未在大型專業展覽上展出過自己的原創作品，自己內心真正想表達的東西。”他認為讓專業的藝術館在重點學術項目中第一次正式接納來自民間的肖像創作。