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關於油畫-油畫知識
2013-10-31 16:12
六十五.油畫筆觸美感的運用表現
先就油畫筆觸發展嬗變及其表現形式與內涵進行梳理和闡述，解釋、定義筆觸及運行軌跡，分析筆觸的視覺表現與畫家獨特的審美情感的關係，並最終落實到筆觸語言的創新問題上，通過對當代油畫藝術家對筆觸語言的探索及自身的實踐過程分析，探索如何建構個性化的油畫筆觸表現語言。
印象派後，立體派、野獸派、抽象派等等的興起，技巧也就更多樣性了，他們在前輩開拓的道路上、另闢新途。繪畫中的一些東西受到嚴重的挑戰和考驗。然而，作為繪畫藝術中的寶貴東西，他們的生命力也一樣保存下來，特別是“色彩和筆觸造型”，仍然得到了“延續”。
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2013-10-31 16:12
六十四.關於寫實繪畫型態
寫實繪畫在藝術形態上屬於具象藝術，是繪畫的一種表現手法。藝術家通過對外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現外界的物象，這種藝術作品符合觀者的視覺經驗，為觀者提供感官的審美愉悅。
寫實繪畫源自西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統。寫實繪畫在歐洲“文藝復興”時期得以壯大，歷經500年的輝煌，產生了許多藝術大師、巨匠和藝術史上的不朽名作。在20世紀之前，整個一部西方美術史就是寫實繪畫的歷史，這一點人們從來就沒有懷疑過。曾經有過這樣的事：“照相機”和“攝影術”的出現，一度使人們對寫實繪畫的功用產生了
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2013-10-31 16:12
六十三.關於油畫畫布特點
一幅油畫可以保存幾百年不變色，不變形，這跟油畫使用的原材料是有關係的，今天我們一起討論一下關於油畫畫布的特點。
畫布其實能夠影響到油畫是否長期保存幾百年不掉色不變形，因為好的畫布受氣溫和濕度的影響比較小，而且非常結實。油畫畫布一般有普通麻布，是用黃麻等麻種，製作工藝很粗糙，而且還不含化纖成分。好的畫布做工比較細緻，材料也比較厚，表面比較光滑，更能體現作品的美感。
最好的油畫布是質量好的純亞麻布，表面要比較平整沒什麼疙瘩和毛刺。其實好畫布的主要意義在於長久的保存油畫，純亞麻堅韌結實，受氣
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2013-10-31 16:11
六十二.油畫收藏秘訣
油畫在世界範圍內有著經久不衰的走勢，被越來越多的國家所接受，在中國也經歷思潮上的歷練，油畫市場逐漸走向成熟。一大批受過良好教育和具有全新觀念的藝術愛好者開始進入收藏家行列，如果您還不是收藏名家或者剛剛涉足油畫收藏的行列，希望我的這篇小文章能夠對您有所幫助。第一：在購買油畫作品之前您應該清楚的知道畫家的畫工如何，所謂國畫中提到的畫如其人，油畫也能讀出，一幅作品您可以在他的畫作中讀出作者的功底、態度、以及他對畫的喜愛程度，大致的能夠感受到他創作作品時的感受。好的作品畫工基礎上必須是無可挑剔的。第二：好的作品應該是有獨立的話語權的，獨立的創作風格和表達方式，在看作品本身時就可以傳達給你更多的信息，而
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2013-10-31 16:11
六十一.西方油畫藝術發展過程
油畫的發展過程經歷了古典、近代、現代幾個時期,不同時期的油畫受著時代的藝術思想支配和技法的製約,呈現出不同的面貌。
油畫發展初期的歷史條件奠定了古典油畫的寫實傾向。15世紀的歐洲文藝復興運動中,人文主義思想出於對宗教的批判,有著關注社會現實的積極要求,許多著名畫家為逐漸擺脫單一的以基督教經典為題材的創作,開始對當時生活中的人物、風景、物品進行觀察和直接描繪,使宗教題材的作品含帶明顯的現實世俗因素,有的畫家完全描繪現實生活的實景。文藝復興時代的畫家繼承了希臘、羅馬的藝術觀念,即不僅注重作品要描述某一事件或事實,
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2013-10-31 16:11
六十.油畫顏料及工具介紹
油畫：用透明的植物油調和顏料，在製作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。它起源並發展於歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。 油畫的產生15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫是油畫的前身。在運用蛋彩畫法的同時，許多畫家繼續尋找更為理想的調和劑。一般認為，15世紀初期的尼德蘭畫家凡·愛克兄弟是油畫技法的奠基人。他們在前人嘗試用油溶解顏料的基礎上,用亞麻油和核桃油作為調和劑作畫,致使描繪時運筆流暢，顏料在畫面上乾燥的時間適中，易於作畫過程中多次覆蓋與修改，形成豐富的色彩層次和光澤度，乾透後顏料附著力強，不易剝落和褪色。他們運用新的油畫材料創作，在當時的畫壇很有影響。油畫技術
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2013-10-31 16:10
五十九.油畫中主要三種技法
油畫工具材料的限定導致油畫繪製技法的複雜性。幾個世紀以來，藝術家在實踐中創造了多種油畫技法，使油畫材料發揮出充分的表現效果。
油畫主要技法有：
第一：透明覆色法，即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。必須在每一層乾透後進行下一層上色,由於每層的顏色都較稀薄,下層的顏色能隱約透露出來，與上層的顏色形成變化微妙的色調。例如在深紅的色層上塗罩穩重的藍色，就會產生藍中透紫即冷中寓暖的豐富效果，這往往是調色板上無法調出的色調。這種畫法適於表現物象的質感和厚實感，尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細膩的色彩變化，令人感到肌膚表皮之下流動著血液。它的缺點是色域較窄，製作過程工細，完成
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2013-10-31 16:10
五十七.如何鑑賞油畫
油畫最早起源於歐洲，大約15世紀時由荷蘭人發明的，用亞麻子油調和顏料，在經過處理的布或板上作畫，因為油畫顏料乾後不變色，多種顏色調和不會變得骯臟，畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明，覆蓋力強，所以繪畫時可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的鉅作。成為西方繪畫史中的主體繪畫方式，現在存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。絕大部分壁畫作品也是用油畫顏料和創作方式製作的。19世紀後期，由於科技發展，許多新材料應用於油畫領域，如丙烯顏料，油漆等。
鑑賞油畫，基本可以分為感性層次，理性層次。前者是先於後者的，但通持續性長於後者。感性層次的鑑賞通常與情
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2013-10-31 16:10
五十六.衡量油畫的三個標準
油畫的誕生地在歐洲，中國引進油畫的歷史也就百年，但是油畫藝術在中國的發展十分迅速，經過本土化的不斷融合與碰撞已經完全的融入中國人的精神生活中。油畫具有很高的欣賞價值和收藏價值，那麼如何評判一幅油畫呢？下面總結了三個標準，來評判一幅油畫。
第一：油畫的主要價值就是體現在欣賞性和專業性，所以一定要讓欣賞著體會到畫中的內涵，主題明確突出，並且充分的表現出畫家的感情色彩。
第二：具有代表性和時代性，如果某一幅油畫能夠代表或者象徵著某一個時代，這幅畫必定會受到歡迎的，任何人都喜歡自己所在時代的產物，最在意的也一定是自己的生活狀態，如果脫離了現實與歷史或者當前時代不符的作品是不受歡迎的。
第三：具有歷史性
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2013-10-31 16:10
五十五.油畫收藏過程中也需要保養
油畫藝術已經填充著中國人的精神文化，越來越多的人開始收藏，以及收藏油畫還有畫自己以及家人的肖像油畫。雖然說油畫的保存時間很長，而且不容易壞，但是在收藏過程中也是需要保養的，如果沒有合理的保養措施，可能會受到意外的損壞。在收藏油畫過程中，應該要注意以下7個問題。
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關於油畫-油畫資訊
2013-11-05 09:55
二十二.油畫訂製讓你擁有時尚品味
在國內談到油畫藝術，你可能說它是西方繪畫的精髓，與中國文化沒有什麼關係，其實不然，油畫儘管說在國內的發展歷史沒有西方的長，但是卻有著自己的藝術特色，融合了國內的藝術特點。目前在國內油畫更是被視為現代情調和時尚氣息的結合，正因為如此油畫定制在國內前景很好，在給大家提供藝術享受的同時，而是可以彰顯你的時尚品味。
油畫本身就是獨具高貴典雅的氣息，再加上個性化的演繹，就足以體現出各種美，無論是在國內，還是國外油畫都是很受歡迎，顯然油畫可以更好的融入到各國文化中，比如說在中國，油畫就和肖像畫完美的融合在一起，演繹出了肖像油畫，更是有很多極具盛名的肖像畫。
油畫表達的內涵也是豐富多彩，有的油畫是代
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2013-11-05 09:55
二十.訂製專屬自己的油畫作品
在世界上油畫是一門繪畫藝術，它已經從高雅殿堂逐漸的走進了普通百姓家。現如今油畫的求購收藏和訂製已經成為了油畫市場上的一種新時尚，也成為了現代人藝術品消費的一種潮流。
油畫訂制在以前只有王公貴族才能消費的起，一般一幅油畫都是由最好的藝術家繪製而成，並且量身打造，完全屬於自己個性的作品，油畫可以用來裝飾空間，建築，是炫耀身份和地位的最好物件，在現代油畫儼然也是扮演著這種角色，不僅是潮流時尚的體現，也是品味的象徵。
油畫本身是來自西方的繪畫藝術，在中國的發展也不過是500年左右，油畫不同於中國的繪畫藝術，首先油畫的油料是不透明的，覆蓋力很強，所以繪畫的立體感很強，可塑性很高，使得油畫可以更好
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2013-11-05 09:54
十九.蒙娜麗莎的微笑最新解密
相信大家都知道《蒙娜麗莎》吧，因為蒙娜麗莎的微笑很神秘現在好多的藝術家都在研究她的笑容，最近在網上看到一則令人振奮的消息，說達文西在畫蒙娜麗莎的時候，當時蒙娜麗莎懷有身孕，所以一個準媽媽的笑容是非常的難揣測的。
500年前達文西·里奧納多畫了這幅當今西方藝術上最富盛名的畫作，最新研究顯示這幅畫作中的模特可能是位懷孕女性——而這也恰恰是達文西創作這幅畫作的原因。《蒙娜麗莎》這一幅作品和當時的其他作品不太一樣。在16世紀早期的佛羅倫薩，一切都處在唯物主義的指導下，肖像畫作不是用來展示個畫中人物的性格而是一種財富和社會地位的象徵。這幅畫作裡的蒙娜麗莎卻沒有顯現出當時的潮流，她穿著的服裝樸實無華，完全
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2013-11-05 09:54
十八.中國寫實油畫的新使命
寫實油畫源於歐洲的古典傳統，經過幾百年的歷史演變，中國寫實油畫在火爆的市場中備受關注，在關注的同時也備受議論。寫實油畫遭受到很多的非議與評論，這些非議隨著寫實油畫行情的持續火爆和一路走高，成為藝術界關注的話題。
很多人認為寫實油畫完全可以用機器來代替，雖然繪畫真實，細膩但是缺乏藝術水平，面對藝術市場這把雙刃劍為了促進中國油畫的藝術良性發展在此我們提出以下幾點建議：
1.首先要切實體察現代中國的社會生活，對人們生存狀態和思維方式變化所帶來的新問題具有敏感，必須要在藝術的內容和形式語言方面加強實驗與探索，使之與時代發展的新需求相適應。
2.其次我們如何在發揮繪畫功能的同時，引入現代審美
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2013-11-05 09:54
十七.超寫實油畫與照片的區別
超寫實油畫近幾年來在國內備受關注，市場行情非常火爆，但同時也招來很多非議。很多人認為寫實油畫與照片一樣，沒有什麼區別，認為是技術活而沒有藝術價值。
寫實油畫技術的高超，也正是體現寫實油畫強勁的原因，因為寫實油畫符合現在大多數人的審美觀，易懂易看，寫實畫家筆下形象的造型準確、色調真實，高技術含量提升了他們繪畫的品質，這正是贏得市場高價位的關鍵。但寫實油畫並非單純的技術活，不但需要高超的繪畫技能，更需要對真實生活的體會與了解，而照片所帶來的其實並非真實是真實肉眼所看到的，照片與真實肉眼看到的有很多地方都不一樣，而油畫卻可以完全體會到肉眼所看到的，而這時照片無法做到的。照相機永遠不可能代替油畫。
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2013-11-05 09:54
十六.當代寫實油畫的各種爭議
寫實油畫在當代是否還有必要存在和發展，是否已經過時等問題，雖然這是關於一個繪畫的學術問題，或者是帶有焦慮性的問題。
就目前來說，寫實油畫可能會有以下三點焦慮：第一，寫實油畫是否還有必要存在；第二，寫實油畫是否已經過時；第三，如果寫實油畫還繼續存在，沒有過時，那麼如何才能擠進當代藝術中去。
著名的德國思想家、哲學家本雅明說在機械複製時代，手工性藝術將衰退；電影出現以後，文字小說、文學說故事將要過時，文字講故事完全被電影講故事所替代。但是這兩種情況沒有發生，手工性依然存在，而電影與文學齊頭並進，諾貝爾文學獎的設立和電影的發明差不多都是19世紀最後十年的事情，一百多年來，文學發展得非常厲害，其成
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2013-11-05 09:53
十五.肖像油畫已經成為獨一無二的珍品
訂製肖像油畫已經成為一種時尚，並且是一種有品味的追求，在這個照片肆虐的時代，照片已經不再稀奇，沒有什麼稀罕，也更不用說有什麼藝術價值和欣賞價值。現在照片只是充當簡單的物象的留念和紀念而已。已經沒有其他的附加價值了，不管是從專業的攝影師的專業相機還是普通人的傻瓜機以及智能手機都可以完成這一使命。
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2013-11-05 09:53
十四.讓更多有關於油畫的藝術席捲而來
當一個國家的溫飽解決了之後並且還有了富足，那麼接下來它的發展就是文化的發展。所以現在越來越能夠接受文化氣息的植入了。在後現代的時候油畫的入侵也讓很多人改變了藝術欣賞的角度。油畫通過一種硬性的顏色原料能夠在不同的層次表現出畫家想要的陽光照射的效果。其實油畫的神奇很大一部分能夠從肖像油畫上體現出來。在溫暖的陽光的照射之下，我們人的臉部各個器官都會有一個不一樣的明暗曾度。而這些是中國的水墨畫很難表現出來的。所以當油畫的畫展到中國來的時候我們就逐漸接受了這樣的畫法。直到後來甚至形成了一種趨勢。
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2013-11-05 09:53
十三.漂洋過海的高雅藝術
其實談到油畫的時候我們作為中國人來說還是更加熟悉於中國的水墨畫。因為在中國水墨畫的歷史比油墨畫的歷史要長的多，但是隨著現代文化的潮流改變，在中國，油畫現在受歡迎的程度也越來越高。當時油畫在歐洲的時候還是初期的的一個發展狀態，主要的繪畫內容就是對一些肖像油畫、風景油畫、也有一些物品的油畫。在油畫的繪製過程中，畫家都會特別的注意油畫的層次結構，特別是可以利用色彩的明暗來製造層次感。用一些色彩比較柔和的能夠很大程上給人一種
朦朧的感覺。
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2013-11-05 09:52
十一.油畫產生與油畫常識分享
油畫產生之前歐洲繪畫經歷了幾個階段？
本世紀30年代巴金先生與朱光潛先生曾就達文西《最後的晚餐》是不是油畫在報刊上進行過激烈的交鋒。朱光潛先生認為是油畫，而巴金先生說：“那時根本就沒有現代的油畫顏料”。由於歐洲繪畫傳入中國時已發展到近代油畫階段，因此，不少人常有一個誤解，認為西方繪畫都是油畫。
在西方特別是在古代歐洲，油畫不是從來就有的。真正的油畫產生，至今不過500年的歷史，而此前歐洲曾經歷了古代膠彩畫、蠟彩畫、鑲嵌畫、濕壁畫、幹壁畫、坦培拉繪畫以及坦培拉與油畫混合技法的漫長歷史變遷。16世紀以後現代意義的油畫逐步發展成熟。自古以來歐洲繪畫多采用動物膠和植物膠。雞蛋